8 актеров, которые рискнули примерить непривычные образы и попали в яблочко

8 актеров, которые рискнули примерить непривычные образы и попали в яблочко

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Актерам то и дело приходится менять свой облик ради очередной роли, да так, что временами их почти невозможно узнать. Мы решили рассекретить информацию о том, для каких проектов лучшие актеры и актрисы Голливуда прямо сейчас примеряют неожиданные образы.

AdMe.ru с нетерпением ждет премьер. На чьи работы вы хотели бы взглянуть как можно скорее?

Кристиан Бэйл

Март 2016 года / Сентябрь 2017 года

Актер уже не раз подвергал свое тело экспериментам ради ролей: то худел до 45 кг, то превращался в настоящего атлета для роли Бэтмена. На этот раз ради роли Кристиан резко поправился, да так, что поклонники далеко не сразу узнали любимого актера. Все это было сделано ради байопика «Суфлер», который повествует о бывшем вице-президенте США Дике Чейни, где Бэйл играет главную роль. Не сомневаемся, что актеру удастся воплотить образ на все 100 %, но все-таки надеемся, что он перестанет ставить над собой столь жестокие эксперименты.

Дата мировой премьеры: 14 декабря 2018 года.

Мэттью Макконахи

Красавчик Макконахи давным-давно зарекомендовал себя как мастер перевоплощений, но на этот раз все-таки умудрился удивить своих поклонников. Сейчас актер снимается в картине «Пляжный бездельник», и его образ полностью соответствует названию этого фильма. Длинноволосый парик, гавайские рубашки и загар — что ж, роль раздолбая подходит ему как нельзя лучше. Кстати, в фильме также снимется рэппер Снуп Догг.

Дата мировой премьеры: пока неизвестна, возможно, в 2018 году.

Тильда Суинтон

Настоящая королева перевоплощений — это потрясающая Тильда Суинтон. На этот раз актриса превзошла саму себя: благодаря пластическому гриму она превратилась в пожилого мужчину — все ради роли в фильме ужасов «Суспирия». Похоже, фильм получится что надо: композитором выступит Том Йорк, а компанию Тильде составят Хлоя Грейс Морец и Дакота Джонсон.

Дата мировой премьеры: пока неизвестна, возможно, в 2018 году.

Рене Зеллвегер

Слева — Рене Зеллвегер, справа — Джуди Гарленд.

Рене Зеллвегер в последнее время снимается не так часто, но сейчас она задействована в по-настоящему интересном проекте. Актриса сыграет главную роль в биографическом фильме «Джуди», который повествует о последних месяцах жизни звезды золотого века Голливуда Джуди Гарленд.

Создатели картины поделились первым кадром со съемок: кажется, образ получился достоверным, а саму Рене, перевоплотившуюся в брюнетку с короткой стрижкой, почти невозможно узнать. С нетерпением ждем премьеры и возвращения актрисы на большой экран.

Дата мировой премьеры: пока неизвестна.

Шарлиз Терон

Шарлиз снова пришлось ставить эксперименты над внешностью, как когда-то ради роли в фильме «Монстр». В комедии «Талли» Шарлиз исполнила роль замученной многодетной матери. Ради роли актрисе пришлось поправиться на 23 кг. Она рассказала, что хотела полностью вжиться в роль и поэтому решила не использовать грим и накладки. Правда, вернуть былую форму звезде было очень тяжело: для этого потребовался целый год тренировок.

Фильм уже идет в кинотеатрах по всему миру, в России картина выйдет на экраны летом.

Дата мировой премьеры: 23 января 2018 года.

8 актеров, которые рискнули примерить непривычные образы и попали в яблочко

Исполнить такую роль, чтобы в одночасье проснуться знаменитым, — мечта многих актеров. Однако оглушительный успех нередко губит карьеру: заложники одной роли застревают в образе успешного персонажа на долгие годы. Поклонники отказываются принимать их в новых образах, а режиссеры редко приглашают в другие проекты. Самые ответственные даже начинают сомневаться в своих актерских способностях. Так, Дэниэл Рэдклифф после участия в «поттериане» был почти уверен, что из-за многолетней работы над одним проектом не сможет перевоплощаться в новые образы.

Аарон Пол — Джесси Пинкман

Криминальная драма «Во все тяжкие» к выходу финального пятого сезона в 2012 году превратилась в одно из самых популярных американских телешоу. В 2014-м ее включили в Книгу рекордов Гиннесса как сериал с наивысшим зрительским рейтингом. За работу в этом проекте Аарон Пол получил три премии «Эмми». Он начинал карьеру со съемок в музыкальных клипах и рекламных роликах. В течение 10 лет актеру доставались лишь эпизодические роли, до участия в сериале «Во все тяжкие» о нем мало кто знал. В 2008 году Полу предложили сыграть Джесси Пинкмана — наркодилера, который принимает предложение своего бывшего учителя химии снабжать городок Альбукерке амфетамином. Пинкман вводился как временный второстепенный персонаж: он должен был умереть еще в первом сезоне. Однако игра актера так понравилась создателям ленты, что они превратили его в одного из ключевых персонажей. Осенью 2018 года зарубежные издания анонсировали начало работы над полнометражным продолжением сериала. Сюжет будет закручен как раз вокруг персонажа Аарона Пола, сообщает The Hollywood Reporter .

Сара Джессика Паркер — Кэрри Брэдшоу

Роль писательницы Кэрри Брэдшоу в телесериале «Секс в большом городе» принесла Паркер две премии «Эмми» и четыре «Золотых глобуса». The Guardian назвала ее героиню символом десятилетия и одним из величайших женских персонажей в истории американского телевидения. Талант Сары Джессики Паркер проявился еще в детстве. Родители девочки приложили все усилия, чтобы их дочь стала актрисой. Уже в 11 лет Сара дебютировала в бродвейском мюзикле. Известность пришла к Паркер в 90-е годы, но ее настоящим звездным часом стал «Секс в большом городе», первый из шести сезонов которого вышел в 1998 году. Картина рассказывает о жизни четырех независимых и сильных жительниц Нью-Йорка, которые не стесняются обсуждать пикантные подробности личной жизни. Главная героиня Кэрри Брэдшоу ведет колонку в городской газете, пытается бросить курить, носит высокие каблуки и следит за модными трендами. В одной из серий девушка признается, что готова променять ужин на свежий номер Vogue. Чтобы воплотить образ нью-йоркской модницы, Паркер пришлось проводить на шпильках по 18 часов в день.

Дэниэл Рэдклифф — Гарри Поттер

Карьера британского актера началась в 1999 году с мини-сериала «Дэвид Копперфилд». Там же снималась и Мэгги Смит — будущая Минерва МакГонагалл. Параллельно с участием в телевизионном проекте десятилетний Дэниэл проходил кастинг на роль волшебника со шрамом. Из-за плотного графика и враждебного отношения одноклассников после выхода первой части «поттерианы» Рэдклиффу пришлось перейти на домашнее обучение. Экранизация романов Джоан Роулинг принесла юному британцу не только множество наград и мировое признание, но и высокие гонорары. В 2009 году он даже попал в Книгу рекордов Гиннесса как самый высокооплачиваемый актер десятилетия. Хотя поначалу родители мальчика были против его участия в проекте, съемки не помешали ему наслаждаться детством, рассказал Рэдклифф в интервью Timeout. Актер не раз признавался, что поклонники вряд ли когда-нибудь смогут отделить его личность от личности Гарри Поттера, из-за чего остальные его работы в кинематографе обычно остаются в тени.

Эдвард Ферлонг — Джон Коннор

Эдвард Ферлонг прославился благодаря роли в боевике «Терминатор 2: Судный день». По сюжету, через несколько лет его персонаж возглавит армию людей, которые будут бороться против восставших машин. На роль Джона Коннора 14-летний Эдвард попал случайно. Директор по кастингу увидел талантливого мальчика в детском лагере. Там он и предложил ему сняться в кино со Шварценеггером. Участие в культовой франшизе 1991 года стало для Ферлонга актерским дебютом. В середине 1990-х он снялся в «До и после» с Мерил Стрип и Лиамом Нисоном и в «Американской истории Х» с Эдвардом Нортоном. Однако повторить оглушительный успех «Терминатора» ему не удалось. В начале 2000-х актер появлялся в малозаметных проектах. За Ферлонгом навсегда закрепился образ «мальчика из “Терминатора”», а его стремительно стартовавшую карьеру погубили наркотики и алкоголь.

Александр Демьяненко — Шурик

Немногие знают, что на счету Александра Демьяненко более сотни киноролей. За свою карьеру он успел примерить на себя образы бухгалтера, журналиста, музыканта, военного, следователя. Однако зрителям он запомнился в первую очередь как чудаковатый студент Шурик. Кстати, специально для съемок жгучего брюнета Демьяненко сделали блондином. Леонид Гайдай долго искал исполнителя на роль Шурика. Режиссеру пришлось посмотреть пробы более 40 претендентов, прежде чем он познакомился с Демьяненко. На кастинг приходил даже Евгений Петросян. Успех «Операции “Ы” и других приключений Шурика» в 1965 году оказался грандиозным. Через год зрители увидели «Кавказскую пленницу», а в 1973-м — комедию «Иван Васильевич меняет профессию». Популярность не слишком радовала Демьяненко. Во-первых, он был замкнутым человеком и с трудом переносил внимание поклонников. Во-вторых, после роли Шурика режиссеры перестали предлагать актеру серьезные роли и уже не снимали его в кино. Чтобы заработать на жизнь, Демьяненко стал озвучивать иностранные фильмы. В конце 1980-х актер начал играть в Театре комедии им. Акимова, откуда в 1995-м перешел в «Приют комедианта».

Читайте также:  9 всем знакомых привычек, от которых лучше поскорее отказаться

Маколей Калкин — Кевин МакКалистер

Рождественская кинолента «Один дома» вышла в 1990 году и больше двух десятилетий оставалась самой кассовой американской комедией. Только в США она собрала $285 млн. На главную роль был приглашен десятилетний Маколей Калкин. Карьера мальчика началась в раннем детстве, но мировую известность ему принесла роль Кевина МакКалистера. Проект оказался настолько популярным, что в 1992 году зрители увидели долгожданное продолжение. Следующие три фильма выходили уже с новым актерским составом и не имели большого успеха. Менеджером и агентом Калкина стал его отец по имени Кит. Он постоянно повышал тарифы за съемочный день мальчика и требовал приглашать в проекты не только Маколея, но и других своих детей. Крупные режиссеры не шли на такие условия, поэтому отцу приходилось подписывать контракты на участие сына в низкопробных картинах. Вскоре Калкина номинировали на антипремию «Золотая малина», а его актерская карьера пошла на спад. В декабре 2018 года 38-летний актер вновь примерил на себя образ Кевина МакКалистера. В рождественской рекламе Google были воссозданы многие сцены из культовой комедии.

Наталья Вавилова — Александра Тихомирова

Сниматься в кино Наталье Вавиловой предложили в 14 лет. Девушка жила неподалеку от киностудии «Мосфильм». Чтобы начать актерскую карьеру, ей достаточно было дойти до продуктового магазина. Именно там эффектную блондинку заметил ассистент режиссера. До съемок в оскароносном фильме Владимира Меньшова «Москва слезам не верит» в 1979 году актриса успела сыграть несколько ролей. Но ее родители оказались категорически против съемок в новой картине. Они хотели, чтобы их дочь стала дипломатическим работником. Девушке запретили выходить на связь и отвечать на звонки режиссера, поэтому съемки пришлось начинать без нее. Спасти ситуацию помог Алексей Баталов, который вместе с Владимиром Меньшовым приехал к родителям Вавиловой. Отказать любимому актеру они не смогли. Позднее Наталья Вавилова окончила ВГИК и стала востребованной актрисой. И все же ни одна ее работа не стала такой же популярной, как роль Александры Тихомировой. Кстати, благодаря этому проекту Вавилова познакомилась со своим мужем — режиссером Самвелом Гаспаровым.

Риз Уизерспун — Эль Вудс

Главная роль в комедии «Блондинка в законе» стала для Риз Уизерспун настоящим прорывом. Она же принесла ей первый «Золотой глобус» за лучшую женскую роль. Карьера актрисы началась в семь лет с рекламы магазина цветов. После этого Уизерспун начала брать уроки актерского мастерства и даже выиграла крупный конкурс талантов. «Блондинка в законе» вышла на экраны в 2001 году и стала коммерческим хитом: при бюджете $18 млн в мировом прокате картина собрала почти $142 млн. Сиквел, выпущенный через два года, принес создателям еще порядка $125 млн. После успеха «Блондинки в законе» на Риз Уизерспун посыпались десятки предложений о съемках. В 2017 году она исполнила главную роль в сериале «Большая маленькая ложь». Проект получил четыре «Золотых глобуса» и четыре премии «Эмми». И все же самой известной работой Уизерспун остается роль Эль Вудс. Т ретья часть «Блондинки в законе» выйдет на экраны в 2020 году.

14 звезд Голливуда примерили образы известных злодеев

У зла множество лиц – теперь и самых знаменитых! 14 звезд Голливуда снялись для портфолио “классических экранных злодеев” от New York Times.

Миа Васиковска в роли “разрушительницы гнезда”:

Мне очень нравится Боб из “Твин Пикса”. Он показывает, что зла вроде как нет, и, в то же время, оно – везде. И Джон из “Сияния” – его “постепенное” сумасшествие завораживает!

Посвящаю свой снимок “королю экранных злодеев” Питеру Лорре!

Руни Мара в роли “социопата”:

Что-то есть такое в этом Алексе из “Заводного апельсина”, что делает его сложнее остальных кинозлодеев, что-то неоднозначное, андрогинное. Когда мне сказали, что я примерю на себя эту роль, я сразу поняла – время на макияже и прическе можно сэкономить, достаточно одной “полоски” накладных ресниц.

Гари Олдман в роли “зловещей куклы”:

У меня была похожая “кукла для чревовещания”, когда я был маленьким. Было неприятно даже находиться с ней в одной комнате – все время казалось, кто-то на меня смотрит. Потом я подрос, родители отдали меня в секцию стрельбы из лука. И именно ненавистная кукла стала моей излюбленной мишенью для тренировок.

Главное в имидже роковой соблазнительницы – “кровожадный” взгляд. Именно так я смотрела в камеру!

Жан Дюжарден в роли “опасного бунтаря”:

Я вдохновлялся картиной Скорсезе “Бешеный бык” – образы из нее “стояли” в голове в течение всей съемки и помогали как следует “разъяриться”.

Я выбрал капитана Блайя, потому что у него классная шляпа. А вообще, настоящие злодеи сами не считают себя злодеями. И когда ты создаешь такой образ в кино, об этом надо помнить.

Гленн Клоуз в роли “женщины вамп”:

Теда Бара – звезда немого кино, именно она ввела понятие “вамп”. А “вамп” – это всегда опасность, затаенная угроза. Такие женщины меня завораживают!

Виола Дэвис в роли “мстительной медсестры”:

Изображая сестру Рэтчет из “Пролетая над гнездом кукушки”, я постаралась сфокусироваться на собственных недобрых мыслях, на, мягко говоря, “непривлекательной” стороне моей личности.

Джессика Честейн в роли “поджигательницы”:

Я попыталась понять “кинговскую” Кэрри – каково это: быть изгоем и мечтать отомстить, мечтать о популярности, пусть и “кровавой” ценой.

Не знаю, злодей ли человек-невидимка, но я ему, как минимум, не доверяю. Понимаете, у него ничего не прочитаешь по лицу – наверняка что-то скрывает!

Адеперо Одаи в роли “преступившей закон”:

Я почувствовала себя на грани, в безвыходном положении – когда понимаешь, что смерть уже дышит в лицо. Почувствовала себя Бонни без Клайда!

Майкл Шэннон в роли “финансового воротилы”:

Уолл-стрит – вот где настоящее зло. Потому что и настоящие деньги тоже там. Не люблю Уолл-стрит – как конкретное место, а вот против кино ничего не имею.

Надо признать, никогда еще зло не выглядело так привлекательно!

Символы Тарковского

С цитатами из фильмов Андрея Тарковского перекликаются режиссеры разных поколений и национальностей. Некоторые мотивы и образы, зародившись в одной его работе, находили развитие в другой. Дом, храм, зеркало, дерево, дождь, лошади, яблоки — непременные атрибуты картин Тарковского.

Зеркало

Так называется главный, по мнению многих специалистов, фильм Андрея Тарковского. Но первое зеркало появилось в первом фильме режиссера — короткометражке «Каток и скрипка». Главный герой этого лирического киноэтюда — семилетний мальчик — смотрит на отражение в зеркальной витрине магазина и видит себя на фоне жизни. В общем-то, это ключ к творчеству Тарковского. Его взгляд всегда направлен внутрь себя, в глубины памяти, в лабиринты совести. С удивлением и опаской разглядывает свое лицо в зеркале Крис Кельвин, герой «Соляриса». А новая, космическая Хари в том же зеркале вообще впервые видит себя. В зеркальной глади воды отражаются смельчаки, рискнувшие попасть в Зону, — это «Сталкер». Тусклое, темное зеркало хранит какую-то тайну прошлого Александра («Жертвоприношение»).

Основа миропорядка — дом, и он чаще всего утрачен вместе с детством. Бревенчатый деревенский дом в «Зеркале» похож на сруб в селе Завражье, где жили в годы войны Андрей и и его сестра Марина вместе с матерью. Родной дом на берегу заросшего пруда на самом деле центр Вселенной — вот что понимает герой «Соляриса» Крис Кельвин, находясь на космической станции. Деревянный дом, окутанный туманом, снится эмигранту Горчакову («Ностальгия»). Сжечь свой дом решает Александр, герой последнего фильма Тарковского. По его убеждению, это самая большая жертва, которую он может принести Богу, чтобы тот не допустил ядерной войны — то есть конца света.

Читайте также:  9 главных правил английского этикета, чтобы быть таким же стильным, как агент из «Кингсман»

Тяжелое ядро раскачивается и бьет по ветхим стенам, обрушивает старый дом. А за ним взгляду мальчишки открывается церковь. Это эпизод из дипломного фильма Тарковского «Каток и скрипка». С тех пор образ храма в том или ином виде будет присутствовать в каждой его картине. В «Ивановом детстве» — это руины разрушенной церкви, в «Ностальгии» герою видится скорее европейский храм с высоченными сводами — но он также пуст, разорен. Строительство, осквернение и возрождение храма — несущая сюжетная конструкция фильма «Андрей Рублев». И даже в «космическом» «Солярисе» присутствует образ храма: Крис Кельвин привозит с собой на станцию маленькую репродукцию рублевской «Троицы», а его коллега Гибарян — изображение армянской святыни Эчмиадзина.

Дерево

Зловещий образ мертвого дерева присутствует в первом и последнем фильмах Тарковского. Метафора «Иванова детства» — черный, скрюченный ствол-обрубок, напоминающий душу Ивана, опаленную и искалеченную войной. А в финале «Жертвоприношения» маленький сын безумного Александра пытается вернуть к жизни дерево, которое накануне жег отец. Между этими были другие деревья — вполне зеленые, символизирующие жизнь в самых главных ее, земных основах. Как разнятся земной и космический мир в «Солярисе»! Станция — жутковатая, пустая, вся из пластика и металла. А прелесть и вкус земной жизни передается во многом благодаря щедрому присутствию в кадре зелени листвы, травы. Крис ведет с отцом важный, принципиальный разговор, стоя под раскидистым деревом. Дом детства в «Зеркале» окружен высоченными соснами, они шумят, качаются — и представляют собой какую-то загадочную материю жизни.

Дождь

Как правило, дожди в фильмах Тарковского внезапные, звонкие, властно проникающие в течение жизни героев. В «Катке и скрипке» дождь обрушивается на зевак, наблюдающих за разрушением старого дома. В «Ивановом детстве» — на грузовик с яблоками. В «Зеркале» дождь подгоняет мать на дороге к дому. Одна из самых знаменитых сцен фильма — пожар, который дети наблюдают сквозь дождь. Андрей Рублев прячется от ливня в деревенский сарай. Крис скучает по Земле, вспоминая именно щедрый ливень. В «Ностальгии» дождь заливает гостиничный номер Горчакова, а в «Жертвоприношении» — укрытие Доменико. Не только дождь, но вообще вода играет огромную роль в образной системе фильмов Тарковского.

Лошади

Кони подъедают рассыпавшиеся яблоки на залитой солнцем земле — хрестоматийный кадр из фильма «Иваново детство». Лошади — часть природы, но они вынуждены разделять участь человечества. В «Андрее Рублеве» эти гордые животные участвуют в гибельных людских междоусобицах. В фильм не вошли некоторые сцены, где лошади гибнут в кадре, но слухи о «жестоком обращении с животными» все равно просочились в прессу и вызвали большой шум. Между тем Тарковский очень любил лошадей, в его фильмах кони всегда олицетворяют доверчивую силу, которую, увы, не ценит человек. Тут стоит вспомнить красивого, полного жизни коня, вынужденного жить в гараже хозяев («Солярис»).

Яблоки

Библейский плод возникает в нескольких фильмах Тарковского. Про грузовик яблок в «Ивановом детстве» мы уже вспоминали. Первое же яблоко появилось еще в дипломном фильме «Каток и скрипка»: мальчишка-герой отдал яблоко девочке в музыкальной школе. А подобрал его он на улице, где у женщины из раскатились купленные яблоки. Примечательно, что он увидел этот эпизод в зеркале! Таким образом, в первом, еще учебном фильме Тарковского уже присутствовали образы и мотивы, которые потом будут всплывать в его картинах на протяжении всей жизни: дождь, зеркало, яблоки и храм.

Растолстели ради славы: 7 голливудских звезд, которые экстремально поправились для роли

Внешний вид актеров постоянно подвергается серьезным изменениям. Иногда они идут на смену стрижки, окрашивание, а бывает такое, что роль требует кардинальных изменений веса.

Том Хэнкс (+23 кг)

Здоровье актера серьезно пошатнулось из-за того, что он стремительно набирал вес, а позже сбрасывал его. Творческий путь Тома насчитывает не одну роль, когда ему приходилось меняться. Первый случай был в 1992 году, когда ради роли тренера по бейсболу в кинокартине “Их собственная лига” актер набрал 14 кг. Это требовалось для реалистичной передачи образа, так как главный герой – бывший бейсболист, который после ухода из профессионального спорта начал стремительно набирать вес.

Рекордное количество веса (23 кг) Хэнкс набрал ради съемок в кинокартине “Изгой”. По задумке, успешный герой Тома попадает в авиакатастрофу, где только ему удается выжить. На протяжении нескольких лет он был вынужден находиться на необитаемом острове и бороться за выживание, где сбросил весь лишний вес.

В результате в 2013 году врачи диагностировали диабет. Актер отметил, что предпосылкой к диабету были неправильное питание и частая смена веса.

Шарлиз Терон (+22 кг)

Актриса никогда не боялась рисковать и преображаться для съемок. Однажды ей пришлось поправиться на 14 кг для роли серийной убийцы в кинокартине “Монстр”. Помимо серьезных изменений веса Шарлиз пришлось пойти на нанесение на лицо грима и надеть линзы, мешающие и приносящие неприятные ощущения.

Прошло 14 лет, и актриса вновь повторила эксперимент. В этот раз она набрала 22 кг. В фильме “Талли” главная героиня – многодетная мать. Актриса напрочь отказалась поправиться с помощью специальных приспособлений, а решила набрать вес естественным путем, чтобы лучше понять свою героиню. Терон признавалась, что ей приходилось просыпаться посреди ночи, чтобы съесть спагетти с сыром. А постоянное употребление конфет и сладких напитков превратилось в мучительную работу.

Кристиан Бейл (+30 кг)

Образ актера кардинально изменился, когда в 2017 году он резко набрал вес. Позже стало известно, что актер поправился на 30 кг ради роли бывшего вице-президента Соединенных Штатов Д.Чейни в кинокартине “Суфлер”. Бейл рассказал, что увеличить вес ему помогает выпечка. В последствии возникают серьезные проблемы со здоровьем.

Он отмечал, что сначала обильное поедание еды не вызывает отвращения, но спустя 2 месяца организм не может вытерпеть, начинает жутко болеть спина и живот.

Рене Зеллвегер (+15 кг)

Актриса тяжело переживала расставание с бойфрендом, знаменитым голливудским актером Джимом Керри. В результате она впала в депрессию, во время этого периода Рене сутками не выходила из квартиры, рыдала и заедала горе вредной пищей. Судьба улыбнулась ей, и однажды ей нанес визит знакомый из британской киностудии. Он сообщил о намерении экранизировать бестселлер “Дневник Бриджит Джонс”, для воплощения идеи требовалась актриса с лишним весом. Двое актрис, которым была предложена эта роль, отказались, так как не хотели портить свою фигуру. Спасением стала Рене Зеллвегер.

На следующий день был заключен контракт на 3,75 млн долларов. Актрисе запрещалось худеть в течение 2 месяцев, а для того чтобы она не потеря вес, был нанят специальный человек, выгуливающий ее собаку.

Рассел Кроу (+22 кг)

В 2015 году вес актера уже достигал 100 кг. Внезапно ему предложили сняться в фильме “Славные парни”. Режиссер попросил Рассела набрать еще немного веса, на что актер без проблем согласился. Он признавался, что ему доставляет удовольствие физическое бездействие. Кинокартина не принесла Кроу успеха, ему удалось вернуться в прежнюю форму, однако вскоре он вновь располнел ради съемок в фильме “Исчезнувший мальчик”.

Мэрил Стрип (+10 кг)

В 2009 году актриса снялась в фильме “Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту”. Героиня актрисы – знаменитая американка Джулия Чайлд, которая закончила французскую кулинарную школу и научила многих домохозяек готовить. Актриса поправилась на 10 кг во время съемок. Она рассказывала, что для каждой сцены готовилось множество вариантом блюд, которые они постоянно ели.

Ранее Мэрил же набирала вес ради съемок в кино. В 1990-ых она уже набрала лишний вес, чтобы сыграть в картине знаменитого режиссера Клинта Иствуда “Мосты округа Мэдисон”.

Читайте также:  Бытовой сифилис: симптомы, передается ли бытовым путем

Роберт Де Ниро (+27 кг)

Для съемок в фильме “Бешеный бык” актер набрал почти 30 кг. Сначала Роберт набрал 9 кг мышечной массы, чтобы сыграть молодую легенду бокса. В финальной части Де Ниро был вынужден сильно поправиться, так как по сюжету главный герой ушел из большого спорта и стал владельцем клуба, в следствие чего сильно располнел.

Для стремительного набора веса актер злоупотреблял итальянской пастой. После завершения съемок Роберт быстро вернулся в прежнюю форму.

10 ужасных и странных вещей, которые сделали актеры ради роли

Прослушивание проходят десятки претендентов на роль, порой и очень знаменитому актеру нужно доказывать продюсерам и режиссеру, что он достоин сниматься в фильме. При такой конкуренции звезды кино готовы выйти из зоны комфорта и делать в кадре (и даже за кадром) все, чтобы «слиться» с персонажем. Так, Роберт Де Ниро возил пассажиров по Нью-Йорку, отрабатывая 12-часовые смены (для того, чтоб прочувствовать героя фильма «Таксист»), Кристиан Бэйл, Мэттью МакКонахи, Джаред Лето и другие то сильно худели, то значительно прибавляли в весе для съемок. А вот еще 10 ужасных и странных вещей, которые сделали актеры ради роли.

Дакота Джонсонс: симулировала наслаждение по 7 часов кряду

Дакота Джонсон была наивной и довольно невинной, когда получила роль Анастейши в «Пятидесяти оттенках серого». Поэтому на площадке ей пришлось очень тяжело. После премьеры первого фильма все, о чем она могла думать, это – что скажут ее родители (тоже актеры, Мелани Гриффит и Дон Джонсон), увидев дочь в откровенных сценах. Однако Дакота мужественно справлялась со всеми трудностями, даже с эпизодом, когда Дорнан (Кристиан Грей) связал ее. В одном из интервью актриса призналась, что жутко боялась: ничего не видя (с завязанными глазами), лишенная свободы, она дрожала от страха. Несмотря на это, Дакота репетировала сцены, даже наедине с собой, симулировала наслаждение по семь часов подряд и утверждает, что это неудобно и утомительно.

Ванесса Хадженс: гнусные шалости

Бывшая старлетка Диснея Ванесса Хадженс всегда говорила себе, что не станет сниматься в рискованных и «грязных» сценах. Но когда актрису пригласили на роль в криминальную комедию «Отвязные каникулы», она согласилась. Ее героиня Кэнди – типичный подросток «без правил». И исполнительнице роли пришлось пройти через все гнусности, которые творили Кэнди и три ее подружки: «Это очень нервировало. Я сказала своему агенту, что никогда не хочу повторять подобное на экране». Хадженс боялась Джеймса Франко, который полностью вошел в роль негодяя, и сожалеет о том, что снималась в этом фильме. Актриса ненавидит «Отвязные каникулы» и благодарна съемкам только за дружбу, которая возникла у Ванессы с девушками-со-звездами.

Мишель Уильямс и Райан Гослинг: съехались и жили вместе

Мишель Уильямс и Райан Гослинг поразили всех достоверной игрой в драме «Валентинка: они изображали супругов, у которых не клеится семейная жизнь, пара расходится, несмотря на протесты маленькой дочки. А знаете, откуда такой реализм? Актеры прожили кусок жизни своих персонажей! Они сняли дом в сельской местности Пенсильвании, покупали продукты на бюджет героев (совместный доход медсестры Синди и ее мужа Дина составлял 200 долларов на 2 недели), выполняли всю бытовую работу и даже взяли на время девочку, исполнявшую роль их дочки. Однажды режиссер даже попросил Гослинга пойти в комнату Мишель и попытаться заняться с ней сексом. Райан был отвергнут и спал на диване.

Том Круз: работал курьером

Том Круз снимается в кино с юных лет, безусловно, это одна из самых узнаваемых звезд Голливуда! И для того, чтобы сыграть киллера в триллере «Соучастник», Круз сделал очень странную вещь: он научился сливаться с толпой. Актер «подрабатывал» в курьерской службе FedEx и доставлял клиентам пакеты. Первое время ему никак не удавалось «зашифроваться», но потом люди стали верить, что это простой курьер. Однажды Том завел длинную беседу с незнакомцем и не был разоблачен.

Руни Мара: многочисленный пирсинг

Когда Руни Мару спросили – зачем она так внешне «приблизилась» к своей героине Лисбет Саландер «Девушка с татуировкой дракона», актриса ответила: «Из-за всех этих физических преобразований – макияжа и пирсинга – которые ощущало мое тело, я чувствовала себя максимально похожей на персонажа. Я осознала необходимость пройти через это, чтобы добраться до сути Лисбет». Напомним, Руни обесцветила брови, сделала короткую стрижку, покрасила волосы в черный цвет, сделала множественный пирсинг (а раньше у нее даже уши были не проколоты). Только большая татуировка была нарисованной – на такое Мара просто не могла пойти.

Кейт Уинслет: немецкий акцент

В обычной жизни англичанка Кейт Уинслет говорит с приятным «британским акцентом». Но для того, чтобы сыграть немку Ханну в драме о Холокосте «Чтец», актриса решила овладеть немецким акцентом. Она часами изучала диалекты этой страны и прослушивала записи: как немцы говорят по-английски. Даже, читая сказки своим детям на ночь, Кейт использовала новоприобретенный акцент. К тому времени, как начались съемки фильма, Уинслет и ее домашние возненавидели этот акцент! Но труды окупились: непревзойденная игра принесла звезде «Оскар».

Николас Кейдж: вырвал два зуба без анестезии

Сейчас карьера Николаса Кейджа скатилась просто ниже некуда – он снимается в сомнительных грошовых боевиках и не стыдится этого. Но у актера есть отличные работы в прошлом. И почти ради каждого фильма Кейдж делал странные вещи. Например, однажды он применял магию вуду и вызывал духов, чтобы сыграть персонажа, который верит во все это. В другой раз Николас напивался вдрызг и записывал себя пьяного на пленку (готовился к роли хронического алкоголика). А в начале творческого пути, когда Кейдж играл героя драмы «Птаха» Эла, ветерана Вьетнамской войны, актер вырвал себе два зуба без анестезии.

Эдриан Броуди: лишился имущества, девушки и разучил пьесу Шопена

О том, как складывается карьера Эдриана Броуди после получения им «Оскара» за роль в «Пианисте», даже говорить не хочется. Такое впечатление, что артист потратил все силы, чтобы изобразить скрывавшегося от фашистов еврейского музыканта Владислава Шпильмана. Броуди хотел почувствовать себя на месте персонажа. Ради этого он расстался с девушкой (чтобы ощутить горе и одиночество), отдал машину и квартиру (Шпильман тоже потерял все), а еще Эдриан тренировался в игре на фортепиано по четыре часа в день. Ему было нужно научиться владеть инструментом, не имея никаких навыков, и он блестяще справился и даже разучил сложную пьесу Шопена.

Джек Николсон: стал пациентом психушки

Слава Джека Николсона (на которого, к счастью, не повлияло «проклятие «Оскара», павшее на плечи Кейджа и Броуди) началась с фильма «Пролетая над гнездом кукушки». В период подготовки к съемкам Николсон и другие актеры решили запереть себя в настоящей психушке (позже она стала «декорациями»). Около двух недель артисты и больные жили рядом, питались, и работали вместе. Это был потрясающий опыт. Удивительно, но все прошло так хорошо и гладко, что некоторые пациенты попали в драму как статисты, а главврач, психиатр Дин Брукс изобразил доктора Спиви. Эти старания привели к потрясающим результатам. Картина Формана завоевала «Большую пятерку» наград Киноакадемии (это был второй прецедент в истории кино).

Брэд Питт: бросил жену

Но, пожалуй, самую ужасную вещь ради роли сделал Брэд Питт. Мы можем только догадываться – что думает актер по этому поводу сейчас, и жалеет он или нет о содеянном. Но точно знаем: чтобы вжиться в роль мистера Смита, Питт воспылал не наигранной страстью к партнерше по площадке Анджелине Джоли (а, может, позволил себя соблазнить) и бросил свою жену Дженнифер Энистон. СМИ много писали о том скандале, правда, любовники долго не хотели «сознаваться». Но слова проговорившегося режиссера комедийного боевика «Мистер и миссис Смит» не опровергнешь – актеры заигрались в любовь почти сразу. Пострадавшей стороне – кумиру публики (благодаря сериалу «Друзья») Дженнифер Энистон – не сочувствовал только бессердечный.

Добавить комментарий