8 знаменитых фильмов, которые планировали снять совершенно иначе

8 знаменитых фильмов, которые планировали снять совершенно иначе

История кинематографа насчитывает множество разноплановых картин, но среди них есть те, о которых знает без преувеличения каждый. Сейчас очень сложно представить культовую франшизу о Гарри Поттере в виде двухсерийного мультфильма, «Индиану Джонса» — без Харрисона Форда, а Кевина из «Один дома» — без пугающего соседа. Но именно так и могло получиться, если бы авторы фильмов последовали своему первоначальному замыслу.

Chert-poberi.ru поинтересовался, как создавалось популярное кино, и сделал вывод: иногда лучшие решения приходят в последний момент.

Властелин колец

    Энди Серкис, сыгравший Голлума, изначально должен был провести на съемочной площадке всего 3 недели. Однако Питер Джексон был настолько впечатлен его игрой, что решил дать Серкису больше экранного времени. В итоге актер задержался в команде на несколько месяцев. Кадры, где Арагорн отправляется искать Армию мертвых в «Возвращении короля», были сняты уже после премьеры ленты в кинотеатрах. То есть когда фильм был номинирован на «Оскара», он по сути еще не был завершен. Отснятый материал вошел в расширенную версию.

    Травмы на съемках могут сильно затянуть рабочий процесс или вообще поставить все под угрозу. Но только не в случае с Вигго Мортенсеном. Однажды, не рассчитав силу, он сломал несколько пальцев на ногах, но продолжил играть. Съемочная группа узнала о случившемся только после команды «снято!». Именно этот дубль и вошел в фильм, что неудивительно, ведь эмоции актера в нем — самые красноречивые. Когда проект был только на стадии обсуждения, продюсеры на полном серьезе хотели ужать все повествование в один двухчасовой фильм. Из-за этого картина лишилась бы многих важных персонажей и событий. К счастью, права на экранизацию перешли к New Line Cinema, которая поддержала идею создания трилогии.

Назад в будущее

      Сначала на роль Марти Макфлая пригласили Эрика Штольца. Актер прекрасно справлялся со своей работой, но после месяца съемок режиссеры поняли, что герой получается совсем не таким, каким задумывался. Роберт Земекис принял решение разорвать контракт со Штольцем и заполучить Майкла Дж. Фокса (который был настолько похож на Марти, что ему вообще не надо было ничего играть). Несмотря на полную занятость, актер согласился, все готовые сцены начали снимать заново. Ошибка обошлась Гейлу и Земекису в $ 3 млн. Перемещаться во времени герои должны были при помощи холодильника. От этой идеи вскоре пришлось отказаться: режиссеры боялись, что дети воспримут кино слишком буквально, а это неизбежно приведет к несчастным случаям.

    Сцену, в которой Марти зажигательно исполняет рок-н-ролл на школьной вечеринке, считали лишней и хотели вырезать. Но фокус-группа была в таком восторге от эпизода, что его оставили, и, как мы видим, не зря: получился один из самых ярких моментов фильма.

Один дома

    В первых раскадровках было несколько сцен, посвященных ночному кошмару Кевина: весь дом оживал и всячески пугал мальчика. Но, как выяснилось, эти кадры обошлись бы студии запредельно дорого. Поэтому решено было ограничиться жутковатой печью в подвале (которую приводили в движение, дергая за лески, двое рабочих). Сосед Кевина, которого мальчик боялся и всеми силами избегал почти весь фильм, сначала вообще не фигурировал в сценарии. В ходе съемок режиссеру Крису Коламбусу показалось, что повествованию не хватает драматизма. Так и возник новый персонаж.

    Несколько запоминающихся моментов появилось исключительно благодаря импровизации Маколея Калкина. К примеру, сцена с лосьоном отца не была бы такой яркой, если бы Кевин убрал руки от лица, как это было прописано в сценарии. В итоге именно она попала на постер к фильму. Актриса Кэтрин О’Хара, сыгравшая маму Кевина, считала, что во второй части ее героиня недостаточно волнуется за сына (особенно учитывая, что ситуация повторилась уже дважды). К ней прислушались и добавили в фильм несколько сцен, где она отчаянно пытается разыскать мальчика.

Звездные войны

      В пятом эпизоде есть сцена, в которой Дарт Вейдер замораживает Хана Соло. Этот сюжетный поворот появился из-за того, что Харрисон Форд отказался подписать контракт сразу на 3 фильма, и, соответственно, судьба его героя была непонятна. Лукас решил оставить себе пространство для маневра: если бы Форд отказался от дальнейшего участия в съемках, его персонаж погиб бы за кадром.

В третьей части мы узнаем, что Энакин перешел на темную сторону силы. Падме настолько переживает из-за этого, что «не находит в себе силы жить» и умирает во время родов. В первой же версии сценария Амидала была более деятельной: поняв, что Энакин буквально становится монстром, она попыталась организовать за его спиной восстание. В этой же версии проекта планировался эпизод, в котором Падме собирается убить Скайуокера и даже приготовила нож, но не смогла этого сделать.

    Один из самых ярких моментов шестого эпизода — появление Леи в откровенном костюме в плену у Джаббы Хатта. Произошло это по инициативе Кэрри Фишер: она беспокоилась, что весь фильм одета в мешковатую одежду, из-за которой совершенно не видно фигуры. Лукас пошел на уступки. Правда, актриса не ожидала, что костюм окажется настолько вызывающим.

Гарри Поттер

    Для первой части «Даров смерти» отсняли драматичную сцену, в которой тетя Гарри, Петуния, в последний раз смотрит на свой дом, прежде чем покинуть его. Она говорит племяннику: «В ту ночь не только ты потерял мать. Я потеряла сестру». И это раскрывает героиню с совершенно новой стороны: единственный раз за все фильмы можно увидеть, что Гарри с Петунией близки хоть в чем-то. В последний момент сцену вырезали, чем сильно расстроили фанатов поттерианы. А в заключительном фильме мы так и не увидели Тедди Люпина, сына Римуса и Нимфадоры Тонкс. Те, кто читал книгу, знают, что мальчик, как и Гарри, потерял родителей в младенчестве. Поттер стал его крестным и вообще всячески поддерживал. С Тедди было отснято несколько сцен (его, кстати, играл Люк Ньюберри), но все до одной были вырезаны. При этом в конце призрак Люпина просит Гарри позаботиться о сыне. Тех, кто не в курсе, этот эпизод привел в замешательство.

    В кино Нимфадора появляется с фиолетовыми волосами, хотя в книге ее шевелюра была розового цвета. Сделано это было специально: по мнению режиссера, розовый должен ассоциироваться у зрителя только с одним персонажем — профессором Амбридж. Многим запомнился забавный эпизод из второй части: Гарри и Рон с помощью оборотного зелья превратились в друзей Малфоя и отправились к нему, чтобы выведать информацию. Поттер забыл снять очки и объяснил, что они нужны ему для чтения. Драко ответил: «Не знал, что ты умеешь», — и это было чистой импровизацией Тома Фелтона, который на самом деле забыл свои слова.

И кстати, вместо легендарной франшизы мы могли бы получить мультфильм, если бы экранизацию доверили Стивену Спилбергу. Кроме того, режиссер считал, что повествование легко можно было урезать до пары серий.

Унесенные ветром

    В процессе работы у ленты сменилось 3 режиссера: первый, Джордж Кьюкор, не сработался с Кларком Гейблом, второй, Виктор Флеминг, выбыл из-за проблем со здоровьем, вместо него пришел Сэм Вуд. Правда, вскоре Флеминг все же вернулся в проект. Все эти ротации отразились на фильме: в некоторых сценах разница стилей особенно заметна. К последнему съемочному дню сценарий не был дописан до конца. Дорабатывать пришлось в перерывах между дублями. Цензоры посчитали фильм чересчур расистским и потребовали переработать сценарий. Дело в том, что во времена, описываемые в романе, рабство было еще в порядке вещей. Но в 1939 году некоторые сцены и слова выглядели так, словно оправдывают рабовладельцев. Оскорбительные моменты были удалены из фильма.

Интересный факт: исполнительница роли служанки Скарлетт, Хэтти Макдэниел, была первой чернокожей актрисой, удостоенной премии «Оскар». При этом на премьеру фильма ее до последнего не хотели пускать именно из-за цвета кожи. Продюсеры приложили немало усилий, чтобы актрису включили в список приглашенных.

Бойцовский клуб

    В фильме есть момент, где Тайлер, которого сыграл Брэд Питт, рассказывает рецепт взрывчатки. Предполагалось, что это будет актуальная формула. Но создатели фильма поняли, к чему может привести такая откровенность, и в последний момент заменили ингредиенты. Как выяснилось позже, решение было абсолютно верным: фильм произвел ошеломительное впечатление на зрителей, а многие восприняли его как сигнал к действию и отправились крушить город. Концовка фильма серьезно отличается от книги, хотя изначально сильно отступать от оригинала не планировалось. Однако пока шли съемки, детали сценария каким-то образом просочились в сеть — и финал решено было переделывать. На этот раз в строжайшей секретности. Режиссером мог стать Питер Джексон: он был первым и главным претендентом по мнению продюсеров. Джексон и сам был не против, но трезво оценил свою занятость во «Властелине колец» и отказался от проекта. Остается только гадать, каким бы получился фильм, снятый под его руководством.

Индиана Джонс

    Спилберг задумал эффектный кадр, в котором змеи быстро расползаются в стороны от брошенного в них факела. На деле все получилось совсем наоборот: они еще больше подбирались к огню погреться. Говорят, было очень смешно наблюдать за известным режиссером, который отчитывал змей, словно профессиональных актеров. Харрисона Форда не хотели брать на роль Индианы. Лукас объяснял это тем, что и так снимает актера в каждом своем фильме. Фаворитом был Том Селлек, перед которым развернулся сложный выбор: стать частью проекта или отказаться от роли в пользу сериала «Частный детектив Магнум». Все мы знаем, что выбрал Том. По иронии судьбы, запуск «Магнума» так долго откладывался, что Селлек успел бы поработать в обоих проектах. В серии «Храм судьбы» мы могли бы увидеть гонку на мотоциклах по Великой Китайской стене. Реализовать эпичную задумку не позволило китайское правительство, которое посчитало идею кощунством.

Бонус: саундтрек из «Титаника»

Легендарная композиция «My heart will go on», под которую плакали миллионы людей во всем мире, долго отвергалась Джеймсом Кэмероном. Он был уверен, что в фильме должна быть использована только инструментальная музыка. Уговаривать пришлось и Селин Дион: изначально песня ей не нравилась.

Впрочем, вскоре она изменила свое мнение и спела так, что в студии звукозаписи рыдали все, включая автора композиции и саму Селин. А вот Кэмерону понадобилось еще больше месяца, чтобы принять окончательное решение. И он не прогадал: один из «Оскаров» лента получила именно за саундтрек.

А какие интересные истории со съемок фильмов знаете вы?

Фото на превью Harry Potter and the Order of the Phoenix / Warner Bros. Pictures

8 знаменитых фильмов, которые планировали снять совершенно иначе

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

История кинематографа насчитывает множество разноплановых картин, но среди них есть те, о которых знает без преувеличения каждый. Сейчас очень сложно представить культовую франшизу о Гарри Поттере в виде двухсерийного мультфильма, «Индиану Джонса» — без Харрисона Форда, а Кевина из «Один дома» — без пугающего соседа. Но именно так и могло получиться, если бы авторы фильмов последовали своему первоначальному замыслу.

AdMe.ru поинтересовался, как создавалось популярное кино, и сделал вывод: иногда лучшие решения приходят в последний момент.

Властелин колец

  • Энди Серкис, сыгравший Голлума, изначально должен был провести на съемочной площадке всего 3 недели. Однако Питер Джексон был настолько впечатлен его игрой, что решил дать Серкису больше экранного времени. В итоге актер задержался в команде на несколько месяцев.
  • Кадры, где Арагорн отправляется искать Армию мертвых в «Возвращении короля», были сняты уже после премьеры ленты в кинотеатрах. То есть когда фильм был номинирован на «Оскара», он по сути еще не был завершен. Отснятый материал вошел в расширенную версию.

  • Травмы на съемках могут сильно затянуть рабочий процесс или вообще поставить все под угрозу. Но только не в случае с Вигго Мортенсеном. Однажды, не рассчитав силу, он сломал несколько пальцев на ногах, но продолжил играть. Съемочная группа узнала о случившемся только после команды «снято!». Именно этот дубль и вошел в фильм, что неудивительно, ведь эмоции актера в нем — самые красноречивые.
  • Когда проект был только на стадии обсуждения, продюсеры на полном серьезе хотели ужать все повествование в один двухчасовой фильм. Из-за этого картина лишилась бы многих важных персонажей и событий. К счастью, права на экранизацию перешли к New Line Cinema, которая поддержала идею создания трилогии.
Читайте также:  8 недостатков фигуры, которые знаменитости научились элегантно скрывать

Назад в будущее

  • Сначала на роль Марти Макфлая пригласили Эрика Штольца. Актер прекрасно справлялся со своей работой, но после месяца съемок режиссеры поняли, что герой получается совсем не таким, каким задумывался. Роберт Земекис принял решение разорвать контракт со Штольцем и заполучить Майкла Дж. Фокса (который был настолько похож на Марти, что ему вообще не надо было ничего играть). Несмотря на полную занятость, актер согласился, все готовые сцены начали снимать заново. Ошибка обошлась Гейлу и Земекису в $ 3 млн.
  • Перемещаться во времени герои должны были при помощи холодильника. От этой идеи вскоре пришлось отказаться: режиссеры боялись, что дети воспримут кино слишком буквально, а это неизбежно приведет к несчастным случаям.
  • Сцену, в которой Марти зажигательно исполняет рок-н-ролл на школьной вечеринке, считали лишней и хотели вырезать. Но фокус-группа была в таком восторге от эпизода, что его оставили, и, как мы видим, не зря: получился один из самых ярких моментов фильма.

Один дома

  • В первых раскадровках было несколько сцен, посвященных ночному кошмару Кевина: весь дом оживал и всячески пугал мальчика. Но, как выяснилось, эти кадры обошлись бы студии запредельно дорого. Поэтому решено было ограничиться жутковатой печью в подвале (которую приводили в движение, дергая за лески, двое рабочих).
  • Сосед Кевина, которого мальчик боялся и всеми силами избегал почти весь фильм, сначала вообще не фигурировал в сценарии. В ходе съемок режиссеру Крису Коламбусу показалось, что повествованию не хватает драматизма. Так и возник новый персонаж.

  • Несколько запоминающихся моментов появилось исключительно благодаря импровизации Маколея Калкина. К примеру, сцена с лосьоном отца не была бы такой яркой, если бы Кевин убрал руки от лица, как это было прописано в сценарии. В итоге именно она попала на постер к фильму.
  • Актриса Кэтрин О’Хара, сыгравшая маму Кевина, считала, что во второй части ее героиня недостаточно волнуется за сына (особенно учитывая, что ситуация повторилась уже дважды). К ней прислушались и добавили в фильм несколько сцен, где она отчаянно пытается разыскать мальчика.

Звездные войны

    В пятом эпизоде есть сцена, в которой Дарт Вейдер замораживает Хана Соло. Этот сюжетный поворот появился из-за того, что Харрисон Форд отказался подписать контракт сразу на 3 фильма, и, соответственно, судьба его героя была непонятна. Лукас решил оставить себе пространство для маневра: если бы Форд отказался от дальнейшего участия в съемках, его персонаж погиб бы за кадром.

В третьей части мы узнаем, что Энакин перешел на темную сторону силы. Падме настолько переживает из-за этого, что «не находит в себе силы жить» и умирает во время родов. В первой же версии сценария Амидала была более деятельной: поняв, что Энакин буквально становится монстром, она попыталась организовать за его спиной восстание. В этой же версии проекта планировался эпизод, в котором Падме собирается убить Скайуокера и даже приготовила нож, но не смогла этого сделать.

  • Один из самых ярких моментов шестого эпизода — появление Леи в откровенном костюме в плену у Джаббы Хатта. Произошло это по инициативе Кэрри Фишер: она беспокоилась, что весь фильм одета в мешковатую одежду, из-за которой совершенно не видно фигуры. Лукас пошел на уступки. Правда, актриса не ожидала, что костюм окажется настолько вызывающим.

Гарри Поттер

  • Для первой части «Даров смерти» отсняли драматичную сцену, в которой тетя Гарри, Петуния, в последний раз смотрит на свой дом, прежде чем покинуть его. Она говорит племяннику: «В ту ночь не только ты потерял мать. Я потеряла сестру». И это раскрывает героиню с совершенно новой стороны: единственный раз за все фильмы можно увидеть, что Гарри с Петунией близки хоть в чем-то. В последний момент сцену вырезали, чем сильно расстроили фанатов поттерианы.
  • А в заключительном фильме мы так и не увидели Тедди Люпина, сына Римуса и Нимфадоры Тонкс. Те, кто читал книгу, знают, что мальчик, как и Гарри, потерял родителей в младенчестве. Поттер стал его крестным и вообще всячески поддерживал. С Тедди было отснято несколько сцен (его, кстати, играл Люк Ньюберри), но все до одной были вырезаны. При этом в конце призрак Люпина просит Гарри позаботиться о сыне. Тех, кто не в курсе, этот эпизод привел в замешательство.

  • В кино Нимфадора появляется с фиолетовыми волосами, хотя в книге ее шевелюра была розового цвета. Сделано это было специально: по мнению режиссера, розовый должен ассоциироваться у зрителя только с одним персонажем — профессором Амбридж.
  • Многим запомнился забавный эпизод из второй части: Гарри и Рон с помощью оборотного зелья превратились в друзей Малфоя и отправились к нему, чтобы выведать информацию. Поттер забыл снять очки и объяснил, что они нужны ему для чтения. Драко ответил: «Не знал, что ты умеешь», — и это было чистой импровизацией Тома Фелтона, который на самом деле забыл свои слова.

И кстати, вместо легендарной франшизы мы могли бы получить мультфильм, если бы экранизацию доверили Стивену Спилбергу. Кроме того, режиссер считал, что повествование легко можно было урезать до пары серий.

Унесенные ветром

  • В процессе работы у ленты сменилось 3 режиссера: первый, Джордж Кьюкор, не сработался с Кларком Гейблом, второй, Виктор Флеминг, выбыл из-за проблем со здоровьем, вместо него пришел Сэм Вуд. Правда, вскоре Флеминг все же вернулся в проект. Все эти ротации отразились на фильме: в некоторых сценах разница стилей особенно заметна.
  • К последнему съемочному дню сценарий не был дописан до конца. Дорабатывать пришлось в перерывах между дублями.
  • Цензоры посчитали фильм чересчур расистским и потребовали переработать сценарий. Дело в том, что во времена, описываемые в романе, рабство было еще в порядке вещей. Но в 1939 году некоторые сцены и слова выглядели так, словно оправдывают рабовладельцев. Оскорбительные моменты были удалены из фильма.

Интересный факт: исполнительница роли служанки Скарлетт, Хэтти Макдэниел, была первой чернокожей актрисой, удостоенной премии «Оскар». При этом на премьеру фильма ее до последнего не хотели пускать именно из-за цвета кожи. Продюсеры приложили немало усилий, чтобы актрису включили в список приглашенных.

Бойцовский клуб

  • В фильме есть момент, где Тайлер, которого сыграл Брэд Питт, рассказывает рецепт взрывчатки. Предполагалось, что это будет актуальная формула. Но создатели фильма поняли, к чему может привести такая откровенность, и в последний момент заменили ингредиенты. Как выяснилось позже, решение было абсолютно верным: фильм произвел ошеломительное впечатление на зрителей, а многие восприняли его как сигнал к действию и отправились крушить город.
  • Концовка фильма серьезно отличается от книги, хотя изначально сильно отступать от оригинала не планировалось. Однако пока шли съемки, детали сценария каким-то образом просочились в сеть — и финал решено было переделывать. На этот раз в строжайшей секретности.
  • Режиссером мог стать Питер Джексон: он был первым и главным претендентом по мнению продюсеров. Джексон и сам был не против, но трезво оценил свою занятость во «Властелине колец» и отказался от проекта. Остается только гадать, каким бы получился фильм, снятый под его руководством.

Индиана Джонс

  • Спилберг задумал эффектный кадр, в котором змеи быстро расползаются в стороны от брошенного в них факела. На деле все получилось совсем наоборот: они еще больше подбирались к огню погреться. Говорят, было очень смешно наблюдать за известным режиссером, который отчитывал змей, словно профессиональных актеров.
  • Харрисона Форда не хотели брать на роль Индианы. Лукас объяснял это тем, что и так снимает актера в каждом своем фильме. Фаворитом был Том Селлек, перед которым развернулся сложный выбор: стать частью проекта или отказаться от роли в пользу сериала «Частный детектив Магнум». Все мы знаем, что выбрал Том. По иронии судьбы, запуск «Магнума» так долго откладывался, что Селлек успел бы поработать в обоих проектах.
  • В серии «Храм судьбы» мы могли бы увидеть гонку на мотоциклах по Великой Китайской стене. Реализовать эпичную задумку не позволило китайское правительство, которое посчитало идею кощунством.

Бонус: саундтрек из «Титаника»

Легендарная композиция «My heart will go on», под которую плакали миллионы людей во всем мире, долго отвергалась Джеймсом Кэмероном. Он был уверен, что в фильме должна быть использована только инструментальная музыка. Уговаривать пришлось и Селин Дион: изначально песня ей не нравилась.

Впрочем, вскоре она изменила свое мнение и спела так, что в студии звукозаписи рыдали все, включая автора композиции и саму Селин. А вот Кэмерону понадобилось еще больше месяца, чтобы принять окончательное решение. И он не прогадал: один из «Оскаров» лента получила именно за саундтрек.

А какие интересные истории со съемок фильмов знаете вы?

20 самых провальных фильмов в истории Голливуда

Казалось бы, рецепт успешного фильма уже давно найден: захватывающий сюжет, парочка знаменитых актеров первой величины − и вуаля! Фильм-хит, кассовые сборы бьют все рекорды, а продюсеры уже стоят в очереди, чтобы вложить деньги в новое детище гениального режиссера. Но иногда все идет совсем иначе, и картина не получает и доли того успеха, который ей пророчили. Представляем тебе 10 фильмов, которые потерпели непредсказуемый крах в Голливуде!

1 место «Сахара» (2005)


Фильм обещал быть достойным легендарного «Индианы Джонса», но потерпел полный крах, несмотря на звездный состав. В картине снимались секс-символ Мэттью Макконахи (45) и обожаемая Пенелопа Крус (41).
Затраты: $241 млн
Сборы: $119 млн
Убыток: $122 млн

2 место «Александр» (2004)


Почерк Оливера Стоуна (68) хорошо известен по фильмам «Взвод» (1986), «Прирожденные убийцы» (1994) и «Рожденный четвертого июля» (1989). Поэтому, когда Стоун взялся за исторический фильм об Александре Македонском, у многих в Голливуде открылись рты. Недоверие кинокритиков и зрителей отразилось и на кассовых сборах. После провала «Александра» Оливер Стоун вернулся к старым, добрым психологическим триллерам.
Затраты: $155 млн
Сборы: $34 млн
Убыток: $121 млн

3 место «Форт Аламо» (2004)


Режиссер этого фильма – Джон Ли Хэнкок (58) – хотел всего лишь переснять классическую ленту 1960 года с Джоном Уэйном (1907 – 1979). А в итоге прорубил огромную дыру в бюджете продюсеров.
Затраты: $145 млн
Сборы: $26 млн
Убыток: $119 млн

4 место «Приключения Плуто Нэша» (2002)


Казалось бы, присутствие Эдди Мёрфи (54) в картине исключает ее провал, но не тут-то было. Мало того что картина считается одной из самых провальных, она еще и побила все рекорды в отношении затрат и прибыли.
Затраты: $120 млн
Сборы: $7 млн
Убыток: $113 млн

5 место «Остров головорезов» (1995)


Провал этого фильма до сих пор остается загадкой, так как снимал его неплохой режиссер − Ренни Харлин (56). На его счету такие громкие картины, как «Крепкий орешек − 2» и «Скалолаз». Тем более что романтическо-пиратская тематика обычно хорошо принимается публикой, чего только стоит ажиотаж вокруг «Пиратов Карибского моря». Но не в этот раз, Ренни. Не в этот раз.
Затраты: $115 млн
Сборы: $10 млн
Убыток: $105 млн

6 место «Посейдон» (2006)


Фильм «Посейдон» провалился из-за отвратительной рекламной кампании. Вместо актеров первого дивизиона, на главные роли были приглашены Курт Рассел (64) и Джош Лукас (44), чьи суровые лица с плакатов совсем не настраивали людей идти смотреть фильм в кинотеатр.
Затраты: $160 млн
Сборы: $60,7 млн
Убыток: $99,3 млн

7 место «Тринадцатый воин» (1999)

Похоже, снимать «Крепкий орешек» − плохая примета. Уже второй режиссер одной из частей этого фильма потерпел крах со своим детищем – «Тринадцатым воином».
Затраты: $160 млн
Сборы: $62 млн
Убыток: $98 млн

8 место «Город и деревня» (2001)

Фильм должен был стать романтической комедией, завязанной на супружеской неверности и кризисе среднего возраста. Но в итоге «Город и деревня» превратился в невнятное и бессвязное ничто. Картина не оправдала ожиданий и опустошила карманы продюсеров.
Затраты: $105 млн
Сборы: $10 млн
Убыток: $95 млн

9 место «И грянул гром» (2002)


Фильм является экранизацией короткого философско-фантастического рассказа Рэя Брэдбери (1920 – 2012) о теории хаоса. В Голливуде из этого произведения умудрились выжать полуторачасовой бред, который не нашел отклика ни у зрителей, ни у опытных критиков.
Затраты: $80 млн
Сборы: $1,9 млн
Убыток: $78,1 млн

Читайте также:  9 комиксов о том, как живут нормальные люди и как живу я

10 место «Вокруг света за 80 дней» (2003)


Пожалуй, мне нравятся все фильмы с Джекки Чаном (61). И комедия «Вокруг света за 80 дней» не исключение. Фильм является ремейком картины, которая вышла в далеком 1956-м, только он не получил того признания. В отличие от ремейка картина 56 года стала хитом и собрала чуть ли не в 10 раз больше, чем в нее вложили продюсеры.
Затраты: $140 млн
Сборы: $72 млн
Убыток: $68 млн

11 место – «Основной инстинкт – 2» (2006)


Перед самым выходом фильма Шэрон Стоун (57) заявила, что сиквел «Основного инстинкта» должен принести как минимум $150 млн. Прогнозы известной актрисы не оправдались – по итогам мирового проката картина провалилась.
Затраты: $70 млн
Сборы: $6 млн
Убыток: $64 млн

12 место – «Почтальон» (1997)


На момент выхода фильма Кевин Костнер (60) был одним из популярнейших актеров Голливуда. Но после провала «Водного мира» (1995), который стал ударом для его карьеры, «Почтальон» не реабилитировал Кевина, а, наоборот, испортил его репутацию еще больше.
Затраты: $80 млн
Сборы: $17 млн
Убыток: $63 млн

13 место – «Любимая» (1998)


Казалось бы, то, к чему приложила руку Опра Уинфри (61), не может не возыметь успех. Юная Опра снялась в ленте гениального Джонатана Демми (71), но ни игра Опры, ни талант Джонатана не смогли спасти картину, которая оказалась провальной, судя по кассовым сборам.
Затраты: $80 млн
Сборы: $23 млн
Убыток: $57 млн

14 место – «Жена астронавта» (1999)


Джонни Депп (52) и Шарлиз Терон (39) – жгучий коктейль. Но несмотря на звездный дуэт, картина оказалась не только провалом Голливуда, но и личным фиаско режиссера. Для Рэнди Рэвича это был первый и последний фильм.
Затраты: $75 млн
Сборы: $20 млн
Убыток: $55 млн

15 место – «Женщина-кошка» (2004)


У многих Женщина-кошка ассоциируется именно с Хэлли Берри (48), которая отлично справилась со своей ролью. Но фильм понес большие убытки и совсем не окупился.
Затраты: $135 млн
Сборы: $82 млн
Убыток: $53 млн

16 место – «Сын маски» (2005)


Создателям фильма стоило серьезно подумать, стоит ли продолжать историю Стэнли Ипкиса без именитого актера Джима Керри (53). Сам Джим наотрез отказался сниматься в этом фильме.
Затраты: $100 млн
Сборы: $58 млн
Убыток: $42 млн

17 место – «Инчхон» (1982)


Провал этой картины был совсем неожиданным даже для кинокритиков, ведь со всех концов ему пророчили головокружительный успех и всевозможные престижные награды. Но вместо «Оскара» и «Золотой пальмовой ветви» фильм собрал почти все статуэтки «Золотой клюквы» − награды, присуждаемой худшим фильмам. Фиаско объяснили бездарной игрой актеров и плохо написанными диалогами между главными героями.
Затраты: $46 млн
Сборы: $5,2 млн
Убыток: $40,8 млн

18 место – «Алая буква» (1995)


Деми Мур (52), Гэри Олдман (57), Роберт Дюваль (84)… Думаю, можно не продолжать. Несмотря на такой гениальный состав, картина не оправдала вложений. Фильм оказался убыточным.
Затраты: $50 млн
Сборы: $10 млн
Убыток: $40 млн

19 место – «Мстители» (1998)


Нет, это не тот фильм о фантастических супергероях, спасающих планету от озлобленного царя Асгарда Локи. Речь идет о боевике, основанном на сериале 1960 годов. Только вот режиссер не учел, что успех 60-х может не сработать в 90-х.
Затраты: $60 млн
Сборы: $23 млн
Убыток: $37 млн

20 место – «Говорящий с ветром» (2002)

Люблю фильм «Без лица», его снял талантливый режиссер из Гонконга Джон Ву (69). Также на его счету вторая часть картины «Миссия невыполнима» с Томом Крузом (53). Но были в его блестящей карьере и провалы, один из них – «Говорящий с ветром».
Затраты: $35 млн
Сборы: $1 млн
Убыток: $34 млн

8 знаменитых фильмов, которые планировали снять совершенно иначе

Комментарии:

Как можно сравнивать Буланову с Дион? :)) Не то, чтобы я была ее фанаткой, но голос у Селин потрясающий! Сильный, с шикарным диапазоном и, главное, у нее крайне эмоциональное исполнение.
Под “май харт” я, конечно, не плакала, хоть и была в то время восторженным подростком, но сама песня мне нравится.

Согласна с Ириной, в смысле не шарма и голосовых качеств Диона а песни которая ну просто унылая как песни Булановой (заранее прошу прощения у ее поклонников, ну не нравится ее творчества). Обожаю Дион, Ди Каприо, Уинслет и вообще Камерона, но и Титаника и песню как то не перевариваю.

я и к Титанику, и к песне отношусь вполне спокойно, но в позитивном ключе) Как по мне, это действительно идеальный саундтрек для этого фильма. Если бы я ее услышала впервые сейчас – хмм)) мне сложно сказать, насколько бы она мне понравилась)) вполне возможно что и не очень)) А так то она для меня какая-то родная, что ли))) вспоминаю, как мы ее с подружками в школе пели, благо у Дион хорошая дикция и слова вполне разбираемы 🙂

Дело вкуса. Кмк, в контексте сюжета фильма – довольно чувствительно. Ведь Джек погиб, а в песне поётся о том, что героиня верит, что его сердце продолжает биться. Просто представляет себе, что он жив. Просто где-то далеко. Ну, или жив в её сердце.
Трогательность – субъективная вещь. Кого-то проймёт, а кто-то пожмёт плечами. Меня тоже прямо-таки до слёз не пробирает, но это красиво, и какая-то струнка в сердце откликается.

Мне понравились экранизации первых 3 книг про Гарри Поттера, а остальные фильмы совершенно не понравились: все в мрачных серых тонах снято, сюжет как то бессвязно перескакивает. Если бы не читала книгу до этого, то ничего не поняла бы, наверное.
.
Экранизации книг Толкиена мне ни одна не понравилась. Какие-то занудные, на мой вкус. Эльфы с загадочным видом стоят и смотрят вдаль, а уши у них того и гляди отклеятся. Не получилось у них передать то, за что я так люблю эти произведения. Мне показалось, что просто киноподелка, рассчитанная на массового зрителя. Наляпали чевой-то по “лучшим” традициям голливуда: несмешные шутки, побольше драк и экшена и побольше красавчиков с мускулами.
.
Очень люблю экранизацию “Унесенных”. Даже не знаю, где там разные режиссерские стили, о которых говорят.
Дикость какая, не пускать куда-то человека из-за цвета кожи. И вот эта нация хочет нести в мир идеи демократии??

Так у нас оно закончилось в 1861 году, а в США еще в 1939 не пускали из-за цвета кожи. Так кто тут отстающий?

Вообще сегрегация сохранялась аж до 50х годов, правда не везде, а только южных особо расистских штатах.

В СССР были свои негры – сельские жители, им начали выдавать паспорта только с 1974 года, до этого они не могли переехать не только в город, но и в другой колхоз. И это в стране рабочих и крестьян.

Это другое. Их же все равно пускали в те же кинотеатры, что и рабочих с фабрики, например. Не было такого, что ты колхозник, значит не можешь куда-то там войти.
А так, если смотреть в более широком смысле, то не только колхозники в СССР были новыми крепостными, а вообще 99% населения. Поехать куда-то за границу ты не можешь, жениться на иностранке не можешь, а если и женишься через большие препоны, то за тобой будут пристально следить. Ну и так далее.

Было так – ты колхозник, поэтому сменить место жительства и уехать в город, даже в соседний, просто так не можешь. Сиди в своём колхозе.

все не настолько просто, это была определенная узкая категория граждан, и не везде это действовало, к слову мои родителям родившиеся в селе в 60-х годах, такого даже не слышали.

я наоборот: первый раз прочитала Властелина колец в возрасте 19 лет (наверно поздновато) и вообще не поняла, что люди в этой сухой скучной истории находят, а когда посмотрела фильм была удивлена, единственный раз когда экранизация лучше книги. Вот например истории любви Арвен и Арагорна в книге почти нет, она в приложении кратко описана, на протяжении всей книги Арвен упомянута раза два, а фильме это одна из важных линий.

Я в 16 лет прочитала или в 15, мне очень понравилось с первого же прочтения. Но действительно, это не любовный роман ничуть.

на вкус и цвет все фломастеры разные, шпильку по любовный роман оценила) наверно я просто фензези не люблю. как и любовные романы

Естественно, Вы не обязаны любить эту книгу, даже если весь мир от нее в восторге)
Я фэнтези тоже не очень, разве что юмористическое. Но Властелин Колец настолько многоплановое произведение, его можно перечитывать и каждый раз по-новому читается.

Вот и слава богу, что в книге нет этой т.н. истории любви! Эти розовые сопли в экранизации месили специально для Лив Тайлер, которая в противном случае отказывалась сниматься во второстепенной роли. Ко второй части фильма от нудных бесед Арагорна и Арвен уже челюсти сводит, и Арвен выбешивать начинает, хотя мне Тайлер вообще-то нравится. Совершенно ненужная история, не несущая никакого смысла и растягивающая и без того немаленький хронометраж.

Ну ладно, опустим любовь, в книге нет описание городов, домов эльфов, одежды людей, мне этого очень не хватало, сложно что-то представить когда все так сухо. Только очень подробно в начале описан быт хоббитов, особенно что они едят, да какой чудесный эльфийский хлеб. Про эльфов только сказано,что они не молодые не старые, да пара совсем мелких замечаний и герои какие-то картонные как из рыцарских баллад. И у меня всегда было такое ощущение, что у книги есть какая-то огромная предыстория (кроме Хоббита, конечно), как будто первые 4 тома я не читала, но должна знать что там. хотя нет никаких томов. Короче, мне было скучно и нудно, каждому свое, не гневайтесь

О, если Вам интересно описание быта эльфов, то рекомендую почитать “Верные враги” О.Громыко ))))

Оказывается, не мне одной эльфячьи сцены показались слишком затянутыми ))

И даже не только нам двоим. но и многим-многим другим

Насколько я помню, за то, чтобы пустить Хэтти на церемонию, боролись не какие-то абстрактные продюсеры, а непосредственно Кларк Гейбл, исполнитель роли Ретта.

Да, продюссер Дэвид Селезник и сам Кларк Гейбл.

Не знаю, о чём тот режиссёр думал, но никакой инструментальный саундтрек не заменит хороший со словами. Именно такие лучше запоминаются и больше впечатляют

а я сразу вспомнила “Игру престолов”, “Пиратов Карибского моря”, “Миссия невыполнима” и “Амели” 🙂

Все они могли бы быть лучше со словами. Ну то есть основная тема, которая звучит в разных местах без слов, в каком-то одном месте, в кульминации или в конце, включается со словами.
Для примера можете вспомнить “гостья из будущего”. Фильм в целом, мягко говоря, дешёвенький, но саундтрек шикарный. В конце каждой серии он был без слов, а в конце последней со словами. И какой эффект.

Ну с чего такой странный вывод? Всё равно даже если трек со словами, инструментальная музыка там тоже будет. Никто же не поёт просто так без музыки

Не знаю, каким образом хороший вокал может ослабить эффект от музыки. Наоборот, он его только усиливает.
Хотя имперский марш – это всё таки марш, а не песня, этим всё сказано. Но вот в титанике от одного инструментала конечно такого эффекта бы и близко не было

А можно поинтересоваться, мировую классику вы бы тоже “украсили” вокалом? Я без иронии и злого умысла, просто интересно.

Вообще разговор был о саундтреках к фильмам

Всё равно непонятна ваша нелюбовь к инструментальным композициям.

А мне непонятно, откуда вы взяли про “нелюбовь”. С самого начала я сказал только то, что саундтрек к фильму со словами в целом производит большее впечатление и лучше запоминается, чем просто инструментальный.

Читайте также:  Абхазия - страна, откуда не хочется уезжать

Вам уже привели выше примеры впечатляющих и запоминающихся саундтреков.

а какие интересные случаи со съёмок знаю я? никакие))) я не снимаюсь в кино и не имею ничего общего с этой сферой.

Кажется, в книжной версии Падме не только нашла в себе силы жить, но и вышла второй раз замуж. Я, если честно, очень расстроилась после “Мести ситхов” – именно из-за Падме, ну не могла она так, какая женщина потеряет желание жить, если у нее только что родились дети. В общем, с той серии я перестала быть фанаткой.

Народ теперь что бы подтянуть живот, накачать пресс, убрать бока и сделать тело красивым не нужно сидеть на диетах и заниматься в спортзале! Недавно опробовал уникальный пояс миостимулятор с помощью которого я убрал пузо и накачал пресс, руки и спину всего за две недели не выходя из дома (просто надел и включил). На днях купил пояс девушке, и вышло в 2 раза дешевле чем я брал, советую купить пока такая акция! А вычитал о нем у этого чувака —- http://gg.gg/moipres

Смотреть экранизацию Поттера, не читав предварительно книг, вообще вредно: каша в голове обеспечена. Может, покажусь сейчас занудой, но всё же книгу не заменит даже самая лучшая экранизация. С “Властелином колец” та же история.

у меня такие последствия при просмотре Игры престолов, сериал кажется местами глупеньким, книги продуманнее

В подростковом возрасте была безумной фанаткой “Унесённых ветром”, отсюда корни моего многолетнего увлечения Старым Голливудом. Очень много читала об экранизации и актёрах, много всего интересного встречалось. Кстати, после увольнения Кьюкора (не уверена насчёт конфликта с Гейблом, скорее дело было в Селзнике) ведущие актёры встречались ним втайне от всех, чтобы лучше сыграть своих персонажей. Кьюкор вообще классный режиссёр, много качественных фильмов снял.
Но меня больше всего забавляет вот какой факт: на роль Скарлетт претендовали чуть ли не полторы тысячи актрис, обо всех звездах женского пола ходили слухи, что они будут играть Скарлетт. На последний этап проб – съёмки на цветную плёнку – пригласили всего двух актрис: Вивьен Ли и Полетт Годдар. Среди фанатов Вивьен распространено мнение, что Селзник сразу узнал в ней Скарлетт, поэтому она и была утверждена на роль. Но больше вероятна другая причина: на тот момент Полетт Годдар жила с Чаплином, а вот свидетельства о браке у них не было (по словам Чаплина, они поженились в Восточной Азии, и его потеряли). Студии тщательнейшим образом следили за репутацией своих актёров. А вот у Вивьен свидетельство о браке наличествовало, и всё равно, что она приехала в Голливуд вслед за своим любовником Лоуренсом Оливье, оставив в Англии мужа и маленькую дочь. В этом, мне кажется, вся мораль и ханжество Старого Голливуда отражены:))

Заблокировать пользователя

Все комментарии этого пользователя будут скрыты. Пользователи из черного списка также не могут:

  • отвечать на ваши комментарии
  • лайкать и дизлайкать ваши комментарии

9 фильмов, которые должны были стать сиквелами других фильмов

Зачем портить хороший сценарий? Иногда фильмы, которые должны были стать сиквелами других фильмов, становятся самостоятельными фильмами. Сайт mentalfloss.com подготовил для вас подборку из 9 таких фильмов, получивших новую жизнь.

1. Омерзительная восьмерка (2015)

Квентин Тарантино задумывал «Омерзительную восьмерку» как сиквел к фильму «Джанго Освобожденный» (2012). Но когда начал писать сценарий, то осознал, что ставить Джанго в центр новой истории как-то не очень. Тарантино почувствовал, что Джанго слишком хороший парень для того, чтобы быть частью ситуации, происходящей в центре «Омерзительной восьмерки».

2. Крепкий орешек (1988)

Как известно, «Крепкий орешек» снят по роману Родерика Торпа «Ничто не вечно», который является романом-ответвлением к его книге 1966 года, «Детектив», фильм по которому был снят в 1968 году. Поэтому сперва в «Крепком орешке», как и в «Детективе» должен был сняться Фрэнк Синатра, но он не был заинтересован в повторении роли.

Отличный способ подловить своего друга – спросить его: «Кто впервые сыграл Джона Макклейна и в каком фильме?» Безусловно, он ответит: «Брюс Уиллис в «Крепком орешке»!». Но правильным ответом будет: «Фрэнк Синатра в «Детективе».

3. Хищник (1987)

После того, как Рокки Бальбоа победил Ивана Драго и объединил США и Россию в конце «Рокки IV», в Голливуде бытовала шутка, что если бы выпустили «Рокки V», то Рокки устал бы нокаутировать людей и отправился бы месить инопланетян. Сценаристы Джим и Джон Томас восприняли шутку всерьез и начали писать сценарий к «Хищнику», который изначально имел заглавие «Охотник». Продюсеру Джоэлу Сильверу понравилась история и он приобрел ее для студии «20th Century Fox» в 1985. Вместо того, чтобы предложить ведущую роль Сильвестру Сталоне, он отдал ее Арнольду Шварцнеггеру.

4. Коломбиана (2011)

После успеха «Леона» в 1994 режиссер Люк Бессон и его протеже Оливье Метагон решили снять сиквел под названием «Матильда». Годами они натыкались на препятствия – от Натали Портман, ставшей суперзвездой, до проблем с Gaumont Film Company, владевшей правами на «Леона». В конце концов, Бессон и Метагон решили превратить сценарий «Матильды» в «Коломбиану».

5. Ночные ястребы (1981)

Во второй половине 70-х Дэвид Шабер написал сценарий к фильму «Французский связной III» после успешного выхода первых двух фильмов. Однако Джин Хэкмен отказался вновь браться за роль Попая Дойла, поэтому Шаберу пришлось переписать сценарий для «Ночных ястребов» с Сильвестром Сталлоне и Билли Ди Уильямсом в главных ролях.

6. Экстрасенсы (2015)

После успеха фильма «Семь» в 1995 году New Line Cinema заказли у Теда Гриффина сценарий к фильму «Экстрасенсы». Они надеялись сделать из него сиквел под названием «Восемь», в котором рассказывалась бы история экстрасенса, помогающего ФБР вычислить известного сериального убийцу. New Line хотели изменить роль экстрасенса на детектива Уильяма Сомерсета, которого в фильме «Семь» сыграл Морган Фриман, но режиссер Дэвид Финчер смотрел на сиквел без энтузиазма.

В 2013 году New Line Cinema продолжили проект без Финчера, но выпустили «Экстрасенсов» под оригинальным названием и сохранили персонажей.

7. Скорость 2: Контроль над круизом (1997)

До того, как «Крепкий Орешек 3: Возмездие» увидел свет летом 1995 года, 20th Century Fox были заинтересованы в том, чтобы превратить сценарий Джеймса Хаггина под названием «Устранитель проблем» в «Крепкий орешек 3». Если бы фильм вышел, он рассказывал бы о приключениях Джона Макклейна во время круиза на Карибские острова на лайнере, кишащем террористами. Fox свернули идею, когда узнали, что Warner Bros. выпускали нечто подобное – «В осаде» со Стивеном Сигалом в главной роли. Однако в 1997 году Fox превратили этот сюжет в сиквел «Скорость 2» с Сандрой Буллок и Джейсоном Патриком.

8. Особое мнение (2002)

Изначально «Особое мнение» должно было стать сиквелом к «Вспомнить все», оба фильма основаны на рассказах Филипа К. Дика. После того, как «Вспомнить все» завершился высокими кассовыми сборами в 1990, TriStar Pictures жаждали выпустить сиквел и хотели объединить «Вспомнить все» и «Особое мнение», о чем и попросили Джона Коэна. В этом сиквеле предсказатели из «Особого мнения» превращались в мутантов из «Вспомнить все», и они должны были помочь Дугласу Куэйду остановить преступление на Красной Планете.

Однако компания Carolco Pictures, которой принадлежали права на «Вспомнить все» и «Особое мнение», ушла от дел и сиквел лег на плечи 20th Century Fox, где он вышел в 2002 году со Стивеном Спилбергом и Томом Крузом.

9. Киборг (1989)

В конце 80-х Cannon Films планировали выпустить сиквел к «Властелинам вселенной» и художественный фильм о Человеке-Пауке одновременно. Однако у студии начались финансовые проблемы из-за того, что «Властелины Вселенной» не окупились, и она вынуждена была расторгнуть контракты с Mattel и Marvel. К сожалению, Cannon уже вложили $2 млн. в проект, так что пришлось переделать проект под самостоятельный фильм под названием «Киборг». Сценарий был написан за один выходной, а главную роль сыграл Жан-Клод Ван Дамм.

7 знаменитых фильмов, которые потырили сюжеты у других кинокартин

Вдохновение — тонкая штука. Оно питается в том числе и фильмами предшественников. Конечно, то, что называется ремейками старых легендарных фильмов, это совсем не про вдохновение, это про бабло. Но есть те, кто берут уже использованные сюжеты, чтобы осмыслить их по-своему, дать новый взгляд.

A Fistful Of Dollars (Yojimbo)

Бродяга-стрелок приезжает в городок на границе США с Мексикой. Местные жители страдают от противоборства двух банд, которые никак не могут договориться, кто тут будет главный. Стрелок наводит в городе порядок и уезжает в закат. Это вольное переложение фильма «Телохранитель» Акиры Куросавы.

Японец даже подал в суд на Серджио Леоне за плагиат. Тому пришлось заплатить 100 тысяч долларов и отдать 15% от сборов за прокат. Тем не менее, именно фильм «За пригоршню долларов» дал начало популярному позднее жанру спагетти-вестернов, потому что итальянец не просто потырил сюжет, он переснял его в своей уникальной манере.

Даже сам режиссер Кристофер Нолан рассказывал в интервью, что аниме «Паприка» ему ужасно нравится, потому что это тот фильм, который он сам хотел снять. Вот и снял. Некоторые сцены прямо цитируют японский мультфильм о девушке, которая гуляет по чужим снам. Однако, взяв общую концепцию, он все-таки снял совершенно другое кино. Оба фильма прекрасны, но они идут в разные, практически противоположные стороны.

Barb Wire (Casablanca)

Этот довольно посредственный боевичок запомнился публике прежде всего выдающимися формами Памелы Андерсон. Она, пожалуй, обеспечила бессмертие фильму, который должен был забыться довольно быстро. Но помимо этого у картины есть еще одна особенность: ее называют футуристической версией «Касабланки». Действие разворачивается в пору Второй гражданской войны в США. Власть захватывают фашисты, и в стране воцаряется тирания. В последнем свободном городе Стил Харбор есть бар, которым заправляет отважная Барб, предпочитающая не принимать ничью сторону, потому что так проще выжить. И однажды к ней за помощью обращаются люди, преследуемые полицией.

Stardust Memories (8 1/2)

Рабочее название фильма было «Woody Allen No. 4», и создавался он под глубоким впечатлением от шедевра Феллини «Восемь с половиной», о чем говорил и сам Вуди Аллен. Сюжет обеих картин заключается в том, что режиссер никак не может снять свой новый фильм, потому что не видит в нем смысла и безуспешно ищет вдохновение.

The Force Awakens (A New Hope)

Многим зрителям не понравилось то, что сюжет седьмого фильма повторяет сюжет первого, который является эпизодом IV. Но тут связь гораздо глубже, чем какое-то нежелание Джей Джей Абрамса выдумывать что-то новое. Мы помним, что сюжет «Новой надежды» повторяется и в фильме «Скрытая угроза», рассказывающем о детстве Энакина Скайуокера. Следовательно, есть основания полагать, что эта структура в принципе закреплена за семьей Скайуокеров. Именно поэтому мы почти уверены, что Рэй — дочурка Люка. Подтвердится это или нет, будет известно уже через неделю, когда стартует продолжение — « Последние джедаи ».

Avatar (Dances With Wolves)

Режиссер «Аватара» Джеймс Кэмерон сам рассказывает: «Именно тематика „Танцев с Волками“ и вдохновляла меня. Я просто собрал воедино кусочки различных историй и поместил их в фантастическую реальность. Для зрителя это очень удобно, типа „Я знаю, что хочет рассказать нам автор этой истории“. Мой фильм создан для развлечения аудитории, для того, чтобы каждый чувствовал себя частью рассказа, а не сидел и думал, „А что происходит на экране?“».

Короче, автор сам подтвердил, что делался этот дорогущий и крутющий фильм исключительно из желания попрактиковаться в 3D. Заодно совершить технический прорыв. А что рассказывать — не суть важно.

Король Лев — Белый лев Кимба

The Lion King (Kimba the White Lion)

Актер Мэттью Бродерик, который озвучивал Симбу, был абсолютно уверен в том, что они работают над ремейком «Белого льва», которого он очень любил: «Я думал, что речь идёт о Кимбе, белом льве из мультфильма моего детства. Поэтому я всем говорил, что буду озвучивать Кимбу».

Сюжеты в целом у мультфильмов разные, но совпадения прослеживаются на уровне персонажей, отдельных сцен и ракурсов. Японцы даже хотели подать в суд, но подумали, что их студия слишком маленькая и не сумеет победить мегакорпорацию Disney.

Добавить комментарий